Bakmak ve görmek arasındaki farkı en iyi başka sanat disiplinlerinde gerçekleşen eserlerden algılarız. Bu yüzdendir ki; yaratıcılığın beslenebilmesi için yaratıcıların sanat dallarının hepsi ile iletişim halinde olması gerekmektedir. Sanatı kendi içinde sınıflara ayırsak da birbirlerinden beslendiklerini unutmamamız gerekmektedir. Bu beslenmenin en büyük etkeni farkındalık kavramıdır. Farkındalığın ne kadar farkında isek, baktığımız daha doğrusu gördüğümüz nesneyi analitik açıdan o kadar iyi yorumlarız. Bu yorumlama da diğer sanat dalları hakkında bilgimizi kendi alegorik dünyamız da eriterek kendi sanatsal doğumumuzu gerçekleştiririz. Amaç yaratıcılık düzeyimizi nasıl geliştireceğimizi ve nasıl daha üste çıkarabileceğimizi düşünmek, geliştirmek olmalıdır. Plastik sanatlarla uğraşan üstatların yarattıkları eserlerin yaratım aşamasında iken, sanattın her alanında yaratılan eserleri incelediklerini görmekteyiz. En temel aşama kendinden önce ne olmuş, nasıl olmuş, nasıl etki bırakmış vb. sorularla incelemelerine devam ettiklerini görmektir. Bu incemeler sonucunda kendi içinde geliştirdiği sanat dilini eserine yansıtması bizi bambaşka bir dünyaya sürüklemesine neden olmaktadır. Araştırma o araştırmaların sanatçı üzerinde bıraktığı duygular, bu duyguların kendi iç dünyasıyla harmanlanıp, sanat eseri olarak karşımıza çıkması ve son halka olan sanatseverlerle buluşmasına tanık oluruz. Plastik sanatlardaki eserlerin karşısında durduğumuz andan itibaren sanat eseri artık sanatseverin dünyasını zenginleştirmeve geliştirmeye dönüşmüştür. Sanat ve tasarımın insan üzerindeki en büyük etkisi başlamıştır. Bu etki insanoğlunun varlığının bitimine kadar devam edecektir. Bu nedenledir ki; takıyı diğer sanat dallarından ayrı düşünmemeliyiz. ORCID NO: 0000-0002-8429-4696

Anahtar Kelimeler: Plastik Sanatlar, Takı, Yaratıcılık, Esinlenme.

Keywords: